Avec Love is the answer, Barbra Streisand a établi un drôle de record: elle est devenue la première artiste à avoir un album numéro 1 aux USA pour cinq décennies de suite. Ça vous pose une chanteuse, non? Ceci étant dit, ce nouvel album est une réussite totale. Love is the answer – phrase extraite du classique Garlandien Make someone happy – est composé principalement de reprises du Great American Songbook. A deux exceptions près: une cover de Ne me quitte pas (en version anglaise + 1 couplet en français), et la Chanson de Maxence des Demoiselles de Rochefort, rebaptisée You must believe in spring. Diana Krall est à la production et au piano et ça se s’entend. Ici pas d’outrance ou d’extravagance Streisandienne ou de son à la Bee Gees, rien que de la retenue, du feeling et en un mot, de la classe.

On retiendra particulièrement les sublimes versions de Here’s to life, In the wee small hours of the morning ou Some other time (de Bernstein, dans On the town). Mais le reste de l’album est à l’avenant. Superbe.

L’album est en écoute sur Deezer.

Ci-dessous le communiqué de presse que nous faisons partir pour le Choeur de Pierre, la chorale où je sévis depuis l’an dernier (on me voit brièvement à la fin de la vidéo)

Le Chœur de Pierre recrute!

Le Chœur de Pierre est la première chorale consacrée exclusivement au répertoire de la comédie musicale anglo-saxonne. Fondé et dirigé par le comédien Pierre Babolat (actuellement à l’affiche des Misérables à Lausanne) Il entame sa quatrième saison avec une première répétition le 29 septembre.

A cette occasion, le chœur recrute dans tous les pupitres: soprano, alto, ténor, baryton et basse.

Savoir lire la musique n’est pas obligatoire mais c’est un plus, les œuvres étant étudiées sur partitions.

Après avoir planché sur Rent, La mélodie du bonheur ou Phantom of the Opera, le chœur devrait travailler cette année Les Misérables ou Cats, parmi d’autres (le programme n’est pas encore définitif).

A la fin de l’année, les choristes, accompagnés de plusieurs solistes donnent généralement une ou plusieurs représentations. Voir quelques extraits du concert de juin 2009: http://www.youtube.com/watch?v=w2mFwmTaV3I

Les répétitions ont lieu au 12, rue Bossuet, dans le Xè arrondissement de Paris (M° Gare du Nord).

Venez nous rejoindre!

Extrait d’un concert de Shirley MacLaine (date?), où la comédienne/chanteuse montre comment elle passe d’un registre dramatique à un registre comique. La première chanson est extraite de la comédie musicale du même nom. Figure-t-elle dans le film? Je ne me souviens plus. La deuxième est extraite de Sweet Charity. Shirley joue dans les deux adaptations au cinéma. C’était du temps où l’on adaptait les comédies musicales de Broadway à Hollywood. Et non l’inverse.

Quel talent cette Shirley MacLaine en tout cas.

Folk Furieuse et Broadway, baby ne sont plus. Pour autant, je ne vais pas arrêter de bloguer sur la musique folk, le jazz, la Nouvelle Star ou la comédie musicale. Je vais simplement tout faire au même endroit. Les deux « activités » avaient été séparées car ma passion pour le théâtre musical n’intéressait pas les folk-rock-popeux et les folles de comédie musicale n’ont jamais vraiment compris ani difranco et Keren Ann.

Je fais maintenant machine arrière. Pour plusieurs raisons:

1. Je voulais passer de Typepad à WordPress. Ça me saoulait de devoir créer deux interfaces et si je passais par une interface unique, j’avais à nouveau un problème d’url (comme l’incompréhensible  http://broadwaybaby.blogs.com/folkfurieuse). Donc, j’ai cherché quelque chose qui pourrait réunir les deux et c’est tombé sur… moi.

2. Deux blogs, deux comptes Twitter, un compte sur à peu près tous les réseaux sociaux – auxquels s’ajoutent ceux de Yagg… Il fallait faire un peu de ménage. Un seul blog au lieu de deux me semble un bon début.

3. Folk Furieuse commençait à me poser problème. Entre mes posts télé, mes notes perso et les liens vers Yagg, ce blog commençait à ne plus ressembler à grand chose. Dont acte.

4. Deux blogs, c’est presque comme deux personnalités. Me voilà enfin réconcilié avec moi-même!

Toutes les archives des deux blogs ont été transférées ici: retrouvez celles de Broadway, baby et celles de Folk Furieuse.

Lu sur Regard en Coulisse, Catherine Zeta-Jones et Angela Lansbury devraient rejoindre le cast d’A Little Night Music sur Broadway cet hiver. Respectivement dans les rôles de Desiree et Madame Armfeldt. Zeta-Jones n’était pas mal du tout en Velma dans Chicago. Saura-t-elle donner de l’âme à Send in the clowns? Et Lansbury décrochera-t-elle un nouveau Tony?

Dans la production parisienne au Chatelet, leurs rôles seront tenus par Kristin Scott-Thomas et Leslie « Moi, j’ai connue Judy Garland » Caron.

Quelle production avez-vous le plus envie de voir?

Je relaie un peu tard cet excellent article. Un petit bémol cependant pour rappeler que quand ils s'y mettent, les français peuvent produire de petites perles: Créatures, le Cabaret des hommes perdus, L'Opéra de Sarah, etc.

Et grâce au Roncier, qui a relayé l'appel, j'ai pu enfin visionner quelques vidéos de Cindy, à la réputation de navet légendaire. Réputation qui, j'ai pu le constater, n'est en rien usurpée. Impressionant.

Je pensais que le summum du mauvais goût en théâtre avait été atteint avec la pièce Buchenwald, concentrons-nous! qui se jouait cet été à Avignon. Je me demande si The Erotic Diary of Anne Frank ne lui dame pas le pion…

Vista met à disposition le tableau Dimanche après-midi sur l'île de la Grande Jatte – 1884, de Georges Seurat, qui a inspiré Sunday in the Park with George de Stephen Sondheim et James Lapine, comme fond d'écran. Je l'ai évidemment immédiatement adopté.

Sundaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaay!

J'écoute beaucoup Passion en ce moment… Si jamais quelqu'un a la version du Lincoln Center avec Michael Cerveris, Patti LuPone et Audra MacDonald en mp3, je suis preneur!

Ci-dessus, le magnifique finale.

"I'm someone to be loved / And that I learned from you".

On ne sait pas trop pourquoi. En attendant d'avoir plus d'info, ça chauffe sévère dans les commentaires sur Regard en Coulisse. Et l'organisateur en prend pour son grade.
Moi, m'en fous, suis à Avignon.

A la vie comme à la scène, Liza a toujours 10 ans d'avance. La preuve, elle a ouvert la gay pride parisienne samedi en célèbrant  "le 50ème anniversaire de Stonewall".

Pour le reste, Liza a délivré un speech un peu décousu, dans un savant mélange de français et d'anglais, en parcourant le char de l'Inter-LGBT de long en large, devant une foule parfois un brin perplexe (à l'exception de votre serviteur, évidemment).

Petit moment d'émotion malgré tout lorsqu'elle a évoqué Over the rainbow: "On m'a demandé de chanter Over the rainbow, mais il n'y a qu'une seule femme qui peut chanter cette chanson: c'est ma mère. En revanche, je veux bien l'écouter avec vous."

Voir également le reportage sur la marche dans son ensemble.

C'est Gay Pride aujourd'hui. Une chanson de circonstance… You'll never walk alone, de Carousel (revival 1994).

Elle est à Paris pour son concert demain soir. Et Yagg a appris en exclu qu'elle en profitera pour faire un tour à la Gay Pride (lire l'article). J'y serai et essaierai de lui poser une question ou deux. 40 ans après sa mère, va-t-elle déclencher un nouveau Stonewall?

Elle n'avait sans doute pas mérité ça, mais je lui rend hommage quand même. Ça s'appelle "Judy Garland est vivante" (!) et c'est sur Yagg que ça se passe. J'en avais marre de lire des papiers parfumés à la naphtaline sur Judy, sa vie tragique, son public gay, gna gna gna. J'ai essayé de faire un peu différemment. Vous me direz si j'ai réussi.